Obasola Akintola 的設計之旅是一個關於持續努力、創意發揮以及自我曝光的故事。他從在教會中進行視覺創作開始，漸漸發展到為各大品牌設計，其道路並不總是一帆風順。在面臨多次職業挫折後，他更加投入自己的工藝，不斷地展示作品，直到抓住合適的機會。

現任 Cowrywise 的品牌設計師，Obasola 分享了對於如何進入設計行業、建立個人品牌以及為什麼曝光度和技能同樣重要的見解。在這次對話中，他談到了他的創意流程、文化在設計中的角色，以及他希望實現的夢想項目。

如果用一部電影來描述你的職業旅程，會是什麼名稱？為什麼？

我會命名為「現身藝術」，因為我所做出的一切正確的事情都源於敢於展現自我。

我於 2020 年開始設計並快速掌握了技能，但在此過程中經歷了一些挫折。在 2022 年失去工作後，我不停地發表作品。直到 2023 年，我與 Hilda Baci 合作的一個專案爆紅，但我仍失業。後來，加入了一家 VC 公司，又再次被裁員。

在接近畢業年限時，我知道自己必須提高或放棄。我選擇提高自我。我開始學習插畫，申請無數工作，但都聽到，「我們很抱歉」。儘管筋疲力盡，我仍堅持在線上展示自己。

到 12 月，在經歷了一整年沒有成果的努力後，我感到挫敗。直到某天早晨設計出某件作品，並發布後大獲成功。不久後，我收到了一則私信：「嗨，我是 Cowrywise 的設計負責人 Feyisayo。我對你的作品印象深刻，你對加入品牌設計師職位是否有興趣？」

週五時，我得到了見 CEO 的機會。我冒著風險為他們事先設計了一些作品，當我展示作品時，CEO 當場通知人資開始我的入職程序。

這就是為什麼我稱之為現身藝術。技能當然重要，但人們需要看到你的技能。這改變了一切。

能否分享你從初學者到今的職業歷程？

設計從來不在我的計畫中。在大學一年級，我對未來職業完全沒有方向。但我一直很欣賞視覺設計，尤其是教會裡的設計。我對它們讚嘆不已並存手機中，但卻不知道該如何創作相似的東西。

到大學二年級，我開始探詢問題、觀摩他人的設計過程，但我沒有筆電和任何工具。雖然沒有實際設計過，但我仍不斷強調自己是一名「設計師」。然後疫情來襲，某種東西在我心中被點燃。2020 年 1 月 1 日，我不再在乎資源匱乏，開始嘗試創作。

最初的設計水準十分低劣，我的教會從未使用過。而數月以來沒有人承認我的作品，這讓我相當沮喪。我向牧師抱怨，他告訴我：「不要在意雜音，堅持創作。」這轉變了我的心態，我不再等待認可，專注於提升。

一年後，我進步許多。我為 Ife 王室工作過，設計超過 50 個標誌，儘管大部分都是練習，但整個過程大幅提升了自信。我將作品發佈到各處，包括 WhatsApp、Instagram 等地。回顧過去，那是關鍵，因為當對的人注意到我時，我已做好準備。

我記得我的第一個付費標誌僅收費 ₦1,500，那只是開始。

你有沒有一個最興奮的品牌設計專案？

說實話，沒有特別最棒的專案。因為我大部分工作都在保密協議下進行，很多作品甚至無法被分享。我比較常分享個人專案，這些作品在色彩、版面上都沒有被限制。這就是為什麼我喜歡自由創作設計的原因。2023 年我參與的一個 Spotify 專案讓我倍感興奮，因為它特別個人化且創意十足。但總的來說，對我來說，最有趣的是那些讓我無拘無束的自我專案。

如果能重來一次，你在職涯中會避免哪個金錢誤區？

這可能不太真實，但我很少犯下金錢上的錯誤。我對待金錢非常謹慎，無論是消費、儲蓄還是投資。

我偶爾也會沖動購物，但那不會毀了我。或許這會讓我有小小的負擔，但無法稱之為錯誤。如果一定要說的話，那是在 2020 年我投資了一個承諾 20% 回報的外匯計畫，那次結果不太好，這樣的事再也不會發生了。

學習方面，這是另一回事。我總是願意為知識支付代價，尤其是值得的課程。某些人說「只在 YouTube 上學習」，但事實是，來自業界領袖的結構化課程價值更高。如果是 Pentagram、Future London Academy 或 Porto Rocha 提供的課程，我肯定會參加。這是關於經驗的問題。

因此，你會發現我在學習插畫、動畫、品牌策略，甚至增長行銷。職業發展對我來說不可協商。

文化是否在您設計過程中扮演角色？

這取決於專案。有些專案深深紮根於本土市場中，而有些則針對國際受眾。

當我在為與本地文化息息相關的品牌（例如本土食品或化妝品品牌）設計時，我會整合當地的元素。例如，幾年前，我為擅用 Adire 布料的尼日利亞時裝品牌設計品牌識別，使用了非洲圖案和插畫風格來呈現這一傳承。

但我並沒有刻意在每次作品中加入非洲元素。設計行業的主流趨勢仍然偏向於西方設計。無疑，我們本地也能創作出色設計，但非洲元素不一定是首要焦點，有些設計師會特意融入這些元素，而對我來說，這主要依賴於項目的背景需求。

在您的科技職涯中，公開展示作品的重要性如何？

發佈你的作品。

前幾天，我在Twiiter上看到有人笑稱那些自稱領袖卻在工作上了無建樹的人。我會心一笑。因為談論和推廣你的作品與創造出高質量作品並不矛盾。如果你不展示自己的作品，別人要怎麼發現呢？口碑效應能帶來的機會終究有限。

我從國際客戶以及在 Behance、Twitter 和 LinkedIn 看到我作品的人那裡得到任務。有次，我發布了一個專案，結果馬上有人聯繫我。這就是運作方式，當你公開建立自己的作品集，別人會注意到。

也許需時日，但我以親身經驗證明，公開您的作品必然會帶來機會。最近在招聘的一個角色時，我甚至不需要另外要求個人作品集，只需直接找那些經常分享作品的設計師。大多數設計師甚至不定期更新個人作品集，因此當你的作品已經公開展示，通過此方式，你讓別人能夠更輕鬆地找到你。

至於風險呢？最多也就是有人評論你的設計很差，這樣你可以從中學習和改進。但若你從不發佈，便不會知道有哪些人在看，或者會錯過哪些機會。所以，發佈你的作品。這總會帶來好消息。

當靈感枯竭時，你該怎麼做？

大多數時候，我會選擇睡覺，或看看《瑞克和莫蒂》以及其他多部讓我舒緩心情的動畫。它們能適應我的不同情緒。

我也會去健身，或是跑步。這些活動有助於刷新自己的創意思維。我也會試著接觸自然環境，當以上方法都不奏效時，我會選擇變換周遭環境，這通常能帶來靈感。

假如你有無限的預算和時間，你最想完成的設計專案會是什麼？

我希望能為 Nike 打造一個宣傳活動。我有幾個非常想合作的品牌：Spotify、Nike 以及歐洲冠軍聯賽。我熱愛足球品牌。

我希望參與一個大型項目，在那裡我們可以邀請攝影師、導演以及創意總監，齊心協力創作一個龐大的作品。這會是我夢寐以求的項目。